Афиша.il

Portrait of Avishai Cohen. Photo: Andreas Terlaak

Фестиваль Sea Jazz Ashdod  пройдет в  крепости Мецудат Ашдод и в «Бейт Арье Кланг»  с 18 по 21 октября 2021 года.
Среди безусловных лидеров фестиваля – контрабасист Авишай Коэн, редкий гость у себя дома. Авишай и его трио выступят на фестивале в среду, 20 октября, в 19:00 в рамках турне в поддержку нового альбома «Two Roses». Авишай Коэн – музыкант, получивший международное признание и статус одного из самых влиятельных контрабасистов нашего времени и заметного композитора своего поколения. После более чем двухлетнего перерыва, вызванного пандемией, Авишай Коэн возвращается в Израиль с туром, рассчитанным на ограниченное количество выступлений, в программе которого – как произведения из его широкого репертуара, так и новые авторские композиции самого Авишая Коэна, написанные им во время локдауна.

“Перехитрить дьявола”. Фото – ©  Jean-Louis Frenandeez

Скоро на сцене Оперного театра Тель-Авива –  древний миф в современном осмыслении. Постановка «Перехитрить дьявола» одного из лучших современных британских хореографов Акрама Хана и в исполнении его балетной компании из Лондона будет представлена с 9 по 11 декабря 2021 года в рамках балетного сезона Израильской оперы.

“Перехитрить дьявола”. Фото – ©  Jean-Louis Frenandeez

Международный фестиваль искусств REGARDING проводится впервые и сразу в Тель-Авиве. Этот ежегодный междисциплинарный фестиваль посвящен современной культуре во всем ее многообразии, но первый выпуск – Regarding Goddesses – будет поделен на две части из-за ограничений Covid-19 . Его музыкальная      оперная программа пройдет в Тель-Авиве с 21 по 23 октября 2021 года, а вторая часть фестиваля состоится в ноябре 2022 года.
Акцент первой части фестиваля сделан на камерной музыке. Изобразительное искусство, инсталляции, кинопрограммы, танцевальные и театральные постановки, субботние трапезы в рамках темы Regarding Goddesses будут представлены в Тель-Авиве в ноябре 2022 года.
С 21 по 23 октября REGARDING покажет в Тель-Авиве две мировые премьеры, подготовленные по заказу фестиваля: монодраму «Kundry» в Израильской Опере и site-specific вокальную прогулку «A message from Gaia».

Мирьям Барежски. Урок анатомии. Масло на холсте. 80 ч 50. 2020
מרים ברזסקי
שיעור אנטומיה, שמן על בד, 50*80 ס”מ, 2020,

Ярмарка-выставка современного израильского искусства и дизайна «Свежая краска» возвращается в Тель-Авив наяву (ура!), а не виртуально, в самой что ни на есть настоящей, а не онлайновой, как в прошлом году, реальности. И сразу, прямиком – на велодром. Именном там, на дорожках и лужайках, на велотреках и трибунах, во всех помещениях комплекса новехонького велодрома имени Сильвана Адамса в квартале Хадар-Йосеф на севере города пройдет 13-я «Свежая краска» в «физическом» издании в столь необычной локации с нестандартной структурой.

«Волшебная флейта» в уникальной постановке Барри Коски в Израильской опере в начале ноября

Новый сезон Израильской оперы открывается одной из самых популярных опер в истории - «Волшебной флейтой» Моцарта в постановке одного из самых ярких и талантливых режиссеров своего поколения Барри Коски и сценографа Сьюзан Андрейд. Этот спектакль стал первой международной ко-продукцией в Израильской Опере после долгих локдаунов. Спектакль, в котором сошлись дух немого кино, атмосфера берлинского кабаре 1920-х, изощренного безумия сюрреалистической анимации, был первоначально поставлен в 2012 году в «Komische Oper» в Берлине, а в Тель-Авиве он будет показан с 4 по 15 ноября.

Зрителям предстоит увидеть авангардный мультимедийный проект выдающегося режиссера-экспериментатора, руководителя «Komische Oper» Барри Коски, нашумевшую инсценировку оперы Моцарта, созданную Коски в сотрудничестве со сценографами - художником Полом Барреттом и Сьюзан Андрейд из британского театрального коллектива «1927». Но, в первую очередь, не забудем о великой музыке Моцарта, благодаря которой «Волшебная флейта» уже третье столетие звучит на крупнейших оперных сценах мира.

Заглавное фото – Израильский Камерный Оперный Оркестр, автор фото Марк Желковский

Как вам такое сочетание: джаз, фантастический вид на море, звезды сцены, закат, и снова звезды – небесные. Старая крепость, музыка, друзья и вновь джаз, джаз, джаз… Все это и гораздо больше – на фестивале Sea Jazz Ashdod, который пройдет в древней крепости Мецудат Ашдод и в залах города с 18 по 21 октября 2021 года.
В разгар пандемии, когда практически вся работа в сфере развлечений и туризма остановилась, в Ашдоде открылась новая туристическая площадка и был задуман джазовый фестиваль Sea Jazz Ashdod 2021, в котором примут участие ведущие джазовые музыканты Израиля и музыканты с международной карьерой. Будет звучно, красиво, весело; будет много музыки, исполнителей, концертов, ансамблей и оркестр. Будет море и джаз.

Заглавное фото: Беверли-Джейн Стюарт на своей выставке в Тель-Авиве. Фото – © Ицик Биран  צילום איציק בירן

Беверли-Джейн Стюарт – английская художница. Она родилась, живет и работает в Лондоне, но ее творчество неразрывно связано с культурой идиша. Ее дед и бабушка были еврейскими иммигрантами из Румынии, поселившимися в Лондоне в 1890 году. Сама Беверли-Джейн – соблюдающая традиции еврейка, и все ее работы посвящены истории еврейского народа и его культуре, как светской, так и религиозной.

В свое время она получила диплом с отличием в области образования и искусства в Лондонском университете. Во время учебы основное внимание художница уделяла абстрактному искусству, но со временем обрела свой неповторимый стиль. Ее картины можно охарактеризовать как «визуальные истории», а себя Беверли-Джейн называет «визуальным писателем».

«Пламя и лёд» – слова, которые могут описать столь многое, но это многое обещает и обязывает. Обещает впечатления от и до, обязывает прийти и послушать ICE HOKKU. Лёд – это понятно почему, пламя – почему нет? Может, потому, что все еще не спала жара. ICE HOKKU – инди-поп дуэт с русскими корнями, впитавший влияние западной музыки и в последние годны черпающей вдохновение в аутентичной музыкальной культуре Израиля. Этот дуэт смешивает электронную и живую музыку, рок, элементы джаза и классики и не оставляет равнодушным никого. Концерт ICE HOKKU на крыше музея Иланы Гур в Старом Яффо пройдет в четверг, 14 октября.

Заглавное фото – Ensemble Caprice. Photos  – Antoine Sato

Иерусалимский Оркестр Барокко открывает сезон: Te Deum Шарпантье и концерт Телемана в совместном исполнении с камерным ансамблем Caprice из Канады

Иерусалимский Оркестр Барокко возвращается к международному сотрудничеству и посему пригласил для участия в первом же концерте текущего сезона канадский камерный ансамбль Caprice из Монреаля. Совместные концерты обоих коллективов, объединенных в один большой барочный оркестр, при участии солистов из Израиля и из-за рубежа пройдут в середине октября в Иерусалиме, Тель-Авиве и Нес-Ционе под руководством дирижеров Давида Шемера и Маттиаса Мауте. В программе праздничных концертов: «Te Deum» Марка-Антуана Шарпантье; Концерт для трубы, скрипки, виолончели и струнных Георга Филиппа Телемана; мировая премьера трех песен на стихи Эльзы Ласкер-Шиллер – немецко-израильской поэтессы, написанные еврейско-канадским композитором Яапом Нико Хамбургером; Чакона из оперы «Галантная Индия»  Жана-Филиппа Рамо. В концертах принимает участие хор «Шахар» под управлением Гилы Бриль, а также солисты Даниэла Скорка, Таль Ганор, Майя Амир, Йонатан Свиса, Яир Полищук, Ноам Шусс, Алексис Баск, Андреа Стюарт.

Концерты пройдут в зале YMCA в Иерусалиме (14 октября, четверг), в зале «Цукер» в Тель-Авиве (15 октября, пятница) и в Центре искусств Нес-Ционы (16 октября, суббота). Сразу после этого, в рамках сотрудничества между Израилем и Канадой, Иерусалимский оркестр барокко отправится на концертный тур и для совместной записи этих пьес с ансамблем Caprice в Монреаль.

“ТEO” – фото Юваль Хай

Герцлийский Центр искусств и культуры «ТЕО» представляет новую групповую выставку «Текучая любовь». Куратор: Дарья Кауфман. Праздничное открытие: четверг, 30.9.2021 в 20:00. Выставка продлится до 26 ноября 2021 года.

В выставке «Текучая любовь» принимают участие: Мария Салех Махамид, Бьянка Северинс, Моруан Абу-Диба, Надав Бахар, Орли Бар-Ноах, Йинон Галь-Он, Йонатан Хиршфельд, Хиам Мустафа, Дана Маркус, Лена Ревенко, Симонэ Ротштейн и Гро Торсен.
На выставке «Текучая любовь» рассматривается вопрос об изменении самого понятия любви в мире капиталистического культурного доминирования (именно так! – не забывайте, что живем при капитализме), а также характеристики близких отношений после исчезновения прежних социальных иерархий, имевших место быть в последние десятилетия.